展覽海報
由浙江省文化藝術界聯(lián)合會、北京畫院、中國藝術研究院中國工筆畫學會主辦,浙江省美術家協(xié)會、浙江畫院承辦的“詩性工筆——張偉民花鳥畫展”,將于10月19日亮相北京畫院美術館。此次展覽以張偉民歷年創(chuàng)作工筆花鳥畫作品為時間跨度,精選出各時期經(jīng)典作品94件,其中工筆作品61件,近百幅宏幅巨制與咫尺之作,共同構成了其數(shù)十年如一日潛心暢游的花鳥世界,以饗觀者。
張偉民老師與嘉賓交流
張偉民1955年生于浙江杭州,現(xiàn)為浙江畫院中國工筆畫研究所所長,中國美術家協(xié)會會員、中國工筆畫學會常務理事、專家委員會委員,杭州師范大學特聘碩士研究生導師,浙江省文聯(lián)委員,杭州市美術家協(xié)會副主席。
張偉民老師
“湖上風來波浩渺,秋已暮,紅稀香少。水光山色與人親,說不盡,無窮好?!弊鳛橐幻湫偷暮贾萑耍瑥垈ッ褡孕”闵钣阱X塘的湖山之間,生于斯長于斯,幾十年的耳濡目染和風雨見證,杭州之于張偉民無疑是其一生所系的藝術情節(jié)。而湖上清幽,一派寧謐,其間的無限風光更是他的精神寄托所在。
開幕式現(xiàn)場
水泵型號及參數(shù)大全
新活素靜脈泵入用法
作為近代著名花鳥畫家陸抑非先生的研究生,張偉民自上世紀80年代開始毅然選擇大多數(shù)藝術家不愿沉潛其中的工筆畫作為志業(yè),在大量解讀古代工筆畫佳作、比照當代工筆畫創(chuàng)作的基礎上,形成了具有個人獨特風格的詩性工筆。
開幕式現(xiàn)場
當代工筆畫創(chuàng)作自新中國建立以來,經(jīng)歷了從走出困境到步入復興的發(fā)展過程。張偉民認為,工筆畫藝術于當代的發(fā)展與開拓,不僅需要再現(xiàn)和反映生活,更需要精神與審美境界上的進一步提升,將中國工筆畫從最初熱衷于形而下的描寫推向形而上的表現(xiàn)發(fā)展。當代工筆畫在發(fā)展中面臨的核心問題,是思辨上的問題,因為今天工筆畫不缺少技法和形式,需要提高的是文化品格。張偉民的創(chuàng)作時刻警惕“藝與術”二者間的辯證關系,崇尚于心性的表達,其筆下的自然世界是浪漫主義的象征,在試圖讀懂其內心的同時,也是對觀者自我內心世界的洗禮。
擔任本次展覽的主持人北京畫院副院長、美術館館長吳洪亮
同時,張偉民具有極強的白描寫生能力,長于把握一瞬之機。其眾多白描寫生稿中都非一蹴而就,相反會大面積留白,日后他會將這些白描稿反復打開,來回審視平衡調整。就是在這樣無數(shù)次繁復細致的打開與折起中,張偉民一次次重拾時空的瞬間,嘗試著對心靈慰藉的探索,記憶碎片在慢節(jié)奏的重復中拆解組合,等待情境的到來最終合而為一落于紙上。
北京畫院院長、中國美協(xié)副主席王明明致辭
之所以堅持面對面深入大自然去以狀物,是因為張偉民相信所描繪的對象,所表現(xiàn)的內容、所闡述的境界是有靈魂的,是一個曾經(jīng)感動于自我的鮮明生命,“我一生的態(tài)度,證明你的靈魂,存在的是你的心”,而繪畫是其以創(chuàng)作實現(xiàn)其心靈自由的方式,當有限的生命換取為不斷生長的藝術精神,筆端世界的詩意更淬煉得悠長。堅持詩意創(chuàng)作、將浪漫主義的心性傳達給觀眾的張偉民,其創(chuàng)作過程卻并不詩意——可以在數(shù)九履薄冰晨起,亦可以在三伏冒酷暑晚歸,其從藝之路可謂“以生命換取精神”。
中國美協(xié)副主席、中國藝術研究院工筆畫研究院院長、中國工筆畫學會副會長何家英致辭
嘉賓致辭
張偉民老師上臺致辭
剪彩儀式
嘉賓合影
詩性工筆的創(chuàng)作,涵容了張偉民數(shù)十載的探索,最終成就了工筆花鳥畫界的“張偉民現(xiàn)象”??梢哉f,張偉民之于工筆花鳥畫的意義,可以類比何家英之于工筆人物畫的意義。張偉民在長期的藝術實踐中,堅持不懈的寫生觀察,唯美夢幻的意境謀劃,實入虛出的繪畫語言,工筆意寫的“營造法式”,大塊的墨色渲染,挺健的細筆勾勒,共同形成其作品的詩性。在其作品《風月無邊》、《萬木霜天》、《春之潛流》、《亂紅飛過秋千去》、《清質澄暉》等諸多作品中,足可以看到花開的聲音,聽到霜葉的律動,觸摸到心靈的跳動,感受到了生命的灌溉。
泵型號的含義
水錘泵原理圖
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
通過此次展覽,我們在領略張偉民對于傳統(tǒng)工筆藝術經(jīng)典繼承、時代文脈把握的同時,更能欣賞到其于兩宋院體畫的雅致和文人畫追求上巧妙的結合,以及寫生對于當代中國工筆花鳥畫創(chuàng)作的重要意義,而更重要的則是一位藝術家如何將外在生命律動和內心精神追求,渾然天成為其獨特的審美情志。
張偉民老師接受媒體采訪
展廳作品
展覽作品
展覽作品
展覽作品
研討會現(xiàn)場